модель баухауз: сегодня и завтра 90-летнего юбиляра
Астрид Фольперт
В июле Мартин-Гропиус-Бау, центральный выставочный зал германской столицы, открывает обширную экспозицию, посвященную 90-летию Баухауза, — «Modell Bauhaus», давно ожидаемую как специалистами, так широкой публикой.
Возникший задолго до самой выставки огромный интерес к ее теме вполне объясним. Вспомним два предыдущих крупных показа, посвященные этой важнейшей немецкой высшей школе международного модернизма и ее сторонникам. Оба состоялись довольно давно: первая, обзорная выставка прошла в Музее современного искусства в Нью-Йорке (МоМА) в 1938 году, через пять лет после закрытия Баухауза; второй показ, организованный в 1968-м в Штутгарте, в самый разгар холодной войны, превратил уникальное наследие этих художников, дизайнеров и архитекторов в политическую карту, разыгрываемую в противостоянии Востока и Запада. Последнее обстоятельство переживалось особенно горько самими представителями Баухауза, которые тогда еще были живы.
С тех пор прошло сорок лет, половина из них — в объединенной Германии. До 100-летия самой значительной художественно-педагогической высшей школы формообразования Веймарской республики остается еще десятилетие, но у тех, кто осознает ее мощную реформаторскую роль, уже нет времени ждать круглого юбилея. 90-летие Баухауза как раз та культурологическая веха, которая обязывает нас в противовес старым мифам и легендам создать исторически обоснованное современное представление об этом захватывающем идейном и культурном событии.
Из классического Веймара — города своего рождения — школа Баухауза, став государственным учреждением, экспериментальной лабораторией синтеза многих искусств, перебралась в 1926 году в индустриальный Дессау и уже через шесть лет, в 1932-м, устремилась в Берлин, откуда вскоре была изгнана нацистами. Выставка 2009 года призвана напомнить зрителю изначальную мощь и историю развития Баухауза на примере его ключевых фигур, помещенных в художественный контекст изобразительного искусства, архитектуры, фотографии и дизайна. Здесь одинаково важны любые параллели и исторические пересечения; истоки этого художественного явления и острые противоречия, которых не смогла избежать ни одна художественная школа XX века, только способствуют критическому обсуждению вопроса, как мы обходимся с наследием, которое сегодня многие считают уже принадлежащим категории вечности. Эта сложная задача впервые соединила в работе трех преемников Баухауза в Германии — Фонд Классика Веймар (Stiftung Klassik Weimar), Фонд Баухауз Дессау (Stiftung Bauhaus Dessau) и Архив Баухауза Берлин (Bauhaus Archiv Berlin), которые на стадии подготовки и в преддверии реализации этого проекта обладали бюджетом в 3,5 миллиона евро.
Крупнейшие мировые собрания предоставили для него около 1000 объектов, размещенные коллективом кураторов выставки под руководством Аннемари Йегги, Филиппа Освальта и Гельмута Зеемана в восьми залах первого этажа. Материал расположен в топографическом, хронологическом, а также тематическом порядке и дает исчерпывающее представление о концепциях, мечтах, разочарованиях и достижениях многих и многих представителей Баухауза — от директоров и «мастеров» школы до ее студентов. В задачи организаторов выставки входит рассказать и о связях, точках соприкосновения Баухауза с такими всемирно значимыми художественными течениями, как русский конструктивизм или голландское объединение художников De Stijl, оказавшими заметное влияние как на саму школу, так и на работу ее мастерских и развитие ее теории. Важными темами, которые в сентябре будут обсуждаться в Берлине на международной конференции «Баухауз глобал» («Bauhaus global»), станут и отношение национал-социализма к Баухаузу, и начавшиеся в связи с этим эмиграция и миграция Баухауза по всему миру. Кроме общего показа, который впоследствии отправится в МоМА, эти музеи также запланировали свои мероприятия в Веймаре, Дессау и Берлине.
С апреля в Веймаре, на четырех музейных площадках, среди которых дома-музеи Гете и Шиллера, проходит выставка «Баухауз родом из Веймара» (до 5 июля), демонстрирующая взаимоотношения представителей модернизма с историческим Веймаром. Соседние же города — Эрфурт, Иена и Апольда участвуют в чествовании Баухауза множеством юбилейных выставок и публикаций, сопровождающих зрителя на протяжении всего 2009 года. Но даже без этого выставочного марафона картин Клее, Кандинского, Файнингера, светящихся модулей Мохоли-Надя, а также ставших иконами дизайна стула Бройера, лампы Вагенфельда или сахарницы Марианны Брандт Баухауз давно стал частью мультикультурных ландшафтов наших городов. Как памятник всемирного наследия ЮНЕСКО — с 1996 года, а не только как музей.